Compay Segundo - Yo vengo aquí - 1996 - FLAC torrent

Compay Segundo - Yo
vengo aquí - 1996

EAC Rip [FLAC]

ARTISTE

Máximo Francisco
Repilado Muñóz est né le 18 novembre 1907 dans Siboney, une province de
Santiago de Cuba, berceau de la chanson traditionnelle et du son*. Il était le
fils d'une famille des paysans sans précédent musical.
« ... J'ai été
un enfant comme tous les enfants de la campagne. Puisque je suis né à la plage,
mes jouets étaient les crabes ; je les prenais, les attachais et plaçais
dans leur derrière une canette , en les faisant la traîner comme s’ils étaient
des chevaux ; c'étaient mes jouets... » 
En 1916 la famille se déplace à la ville voisine de Santiago
de Cuba. Il y commence à se débrouiller dans les métiers de rouleur de havanes
et de barbier.
« ... J'ai commencé à apprendre mon métier,
j'ai fréquenté peu l'école, parce qu'auparavant les garçons avaient à aider
leurs familles. Alors, puisque la manufacture de havanes me plaisait beaucoup
et en face de ma maison il y en avait une, j’y suis allé pour
apprendre... »
Sa première émotion artistique est arrivée à l’âge de sept
ans ; un après-midi de 1914, quand il a vu descendre du train en face de
sa maison un homme avec une guitare dans la main. Le chanteur était Sindo Garay.
Il commence ses études autodidactes du tres* et de la
guitare. Trois ans plus tard, il a inventé son propre instrument
« l’armonico **»  en lui donnant les caractéristiques qui lui
convenaient le plus. Il a réussi,
* Genre de la musique traditionnelle dansable et la propre
chanson qui l’accompagne.
depuis ce temps-là, à unir les éléments qui façonnent sa
singularité.
Dans ses premières années à Santiago, il apprend du solfège
avec Mlle Noemí Toro et immédiatement après, il devient clarinettiste avec
le maître Enrique Bueno.
L'école la plus intense de M. Repilado a été sans doute
son immersion dans la bohème de Santiago à partir des années 20. Depuis très
jeune, il a été lié aux chanteurs traditionnels comme Sindo Garay, qui était
très proche de la famille, Miguel Matamoros et Ñico Saquito.
Le premier groupe dont il a été membre, avec la compagnie
d'autres enfants, a été le Sextuor « Los Seis Ases ». Sans pouvoir
préciser des dates, durant ces mêmes années-ci, il a fait partie de trois
orchestres d'étudiants. Avant les vingt ans, il était déjà, le clarinettiste de
la Bande municipale du Santiago que dirigeait le maître Enrique Bueno, son
instructeur de cet instrument.
« ... Et j’ai acheté ma clarinette et j'ai
commencé à prendre des leçons chez un instructeur, le directeur de la bande,
Enrique Bueno et aussitôt que je suis arrivé à la moitié des leçons de
l'instrument, il m'a dit que je pouvais être dans la bande et j'ai joué de la
clarinette dans la Bande municipale de Santiago de Cuba. Là, j’ai joué de la
musique classique »
Avec son « armonico » il a commencé à apparaître
dans les premières stations commerciales de radio, en chantant ses propres
compositions. Plus tard, il fait partie du Quatuor Cubanacán, la première
formation où Repilado a donné libre cours à la sonorité de son
« armonico ». Un an
plus tard, il intègre le Quintette Cuban Stars, dirigé par
Ñico Saquito. Cet ensemble se consacrait à faire la propagande du journal El
Pais. Avec ce quintette, il arrive pour la première fois à La Havane.
À La Havane, Repilado commence à fréquenter l'espace des
musiciens populaires qui lui étaient semblables. Ainsi, il devient assidu à la
maison de Justa García. En 1936, il est admis dans la Bande des
 *    Guitare à trois cordes doubles.
 ** Guitare à douze cordes.
Pompiers de Règle, La Havane, comme clarinettiste. Plus tard,
il s’intègre au Trio Cuba avec Joaquín García et Evelio Machín et ils
enregistrent des disques pour la compagnie RCA Victor.
« ... Il y a une publication erronée qui dit
que je jouais de la clarinette dans la Bande de La Havane. Il était dans la
bande de Santiago où je jouais, mais non, ici, à La Havane. Je l'ai lu dans une
revue ; mais, il est erroné. J'ai aussi joué dans la bande des Pompiers de
Règle. Là, j’ai vraiment joué de la clarinette »
À peu de temps, il s'intègre comme guitariste au Quatuor
Hatuey, que Justa dirigeait et où il joue pour la première fois avec Lorenzo
Hierrezuelo. Ils voyagent au Mexique en 1938, où ils participent aux films
« México lindo » (où  ils interprètent la guaracha* de Ñico
Saquito, « Cuidadito, Compay Gallo ») et « Tierra brava »
où ils jouent le thème du film.
Dans la décennie des quarante, il est admis dans l’Orchestre
Matamoros  comme clarinettiste, où il reste pendant 12 ans et il connaît
Benny Moré, le plus grand chanteur du Son.
« ... J'ai joué durant 12 ans avec
l’Orchestre Matamoros, où chantait Benny Moré qui alors n'était pas
connu ; mais qui chantait splendidement… » 
En 1942, sans abandonner son travail avec Miguel Matamoros,
il crée le duo « Los Compadres** » avec Lorenzo Hierrezuelo, un
moment sommital dans la carrière artistique de tous les deux. En étant tous les
deux nés à Siboney, ils se proposent de divulguer la musique de l’intérieur des
montagnes, conçue par eux-mêmes et aussi par d'autres auteurs de la région
orientale. Le duo est appelé « Los Compadres »,
*  Danse populaire et chanson qui accompagnent cette
danse à sujet généralement
    picaresque et satyrique et la propre
chanson qui l’accompagne.
 ** Les compères, en étant « compay » une
forme estimative du mot « compadre ».
en faisant allusion à la forme traditionnelle pour se saluer
les voisins dans les zones rurales de Cuba. Plus tard, Repilado est appelé par
un locuteur de la radio « Compay Segundo » (Compère deuxième) en
faisant allusion à la voix de ténor ou voix deuxième qu'il faisait. À partir de
ce moment, ils commencent à enregistrer un disque tout le mois pour la
Compagnie Panart (disques qu'elle vendrait profusément dans toute l'Amérique
Latine). En plus, ils jouent dans le film « Cuba canta y
baila ». Ils voyagent à Saint-Domingue dans plusieurs occasions.
En 1946, et d'une forme indépendante, il se joint à sa fille
Amparito et ils enregistrent plusieurs disques pour la Compagnie Gema.
À cette époque, il joue aussi de la clarinette dans
l'ensemble que dirigeait Miguel Ojeda avec qui il participe au fameux programme
radial du médium Clavelito.
Los Compradres se maintiennent joints jusqu'à septembre 1955.
De ce duo, Repilado  a gardé le pseudonyme qui fait allusion au rôle de sa
voix et quelques compositions remarquables faites main à main. Un peu plus
tard, il a créé le groupe Compay Segundo et ses Garçons, d'abord comme un trio
et plus tard, comme un quatuor, en ayant  l'idée de maintenir vivante la
musique traditionnelle cubaine. Avec ceux-ci, il s'est présenté à la République
dominicaine en 1956, en obtenant un absolu succès sonore. À cette occasion, ils
parcourent le pays patronnés par le « Rhum Brugal ».
Après 1959, il s'incorpore à de diverses activités et
commence à travailler dans l'usine de havanes H. Upman, bien qu'il n'arrête pas
de jouer avec ses compagnons. Il prend sa retraite en 1970 comme travailleur de
l'usine de havanes et il se consacre à son travail musical avec le groupe en
agissant dans de divers endroits du pays.
“... Après 1959, je travaillais dans l'usine H.
Upman. Là, j'ai travaillé 18 ans. Je jouais et je travaillais. Je n'ai jamais
laissé mon métier. Quand ils avaient besoin de moi, ils m'appelaient à l'usine
et j'allais jouer ». 
Il y a eu des années de moins d’activité et de changements de
membres dans le groupe, parmi lesquels ont été Carlos Embale et Pio
Leyva ; de toute façon, il n'a jamais abandonné la musique, en se
présentant par des saisons dans d'autres groupes, comme le Quatuor de l'Hôtel
Daiquiri au début des années quatre-vingt et le Quatuor Patria, avec lequel il
a visité les États-Unis en 1989 (pour participer, comme un invité spécial au
Festival des Cultures traditionnelles américaines, sous le patronage de
l'Institut Smithsonian, célébré à Washington, où ils le font membre d'honneur
de cet Institut), la Guadeloupe, et encore une fois, la République dominicaine.
Cinq ans plus tard, il voyage en Espagne pour la Première Rencontre
du Son et du Flamenco, sous le patronage de la Fondation Luis Cernuda et
célébrée à Séville, une présentation qu’il a répétée en 1995 avec un succès
retentissant.
Depuis ce temps-là, il voyage inlassablement dans le monde et
il participe à des festivals importants, à des concerts et à des événements
internationaux. Il commence à être sollicité constamment par le public
européen, en devenant le maître des scènes les plus dissemblables. (L'Espagne,
le Portugal, la France, l'Italie, la Hollande, l'Allemagne, la Belgique,
l'Angleterre, la Suisse, la Suède, le Luxembourg, l'Autriche, la Turquie, le
Liban). Il a aussi conquis des applaudissements et des sympathies dans les
scènes de l'Amérique et du Caribe (le Mexique, l'Argentine, le Brésil,
l'Uruguay, le Pérou, le Chili, les États-Unis, le Canada, la Colombie, la
Martinique, la Guadeloupe, la Guyana française, Saint-Martin, Porto Rico, la
République dominicaine) et plus récemment ; il se présente au Japon,
devant un public qui par beaucoup d'années a écouté le meilleur de la musique
cubaine.
En 1996 il devient l'artiste exclusif de la compagnie
discographique Dro Music du Warner Record d'Espagne et il appartient à la
Société des auteurs et des éditeurs de l'Espagne à partir de la même année.
Depuis 1992 et jusqu'à 1997, Compay maintient son quatuor
constitué par lui-même, deuxième voix et armonico ; Benito Suárez, guitare
et troisième voix ; Julio Fernández, voix prime et maracas, et Salvador
Repilado, contrebasse et choeurs. En 1997 un changement de membre a lieu dans
la voix prime, en restant représentée depuis ce temps-là par Hugo Garzón.
En 1998, ce groupe devient Quintette en s'y intégrant la
percussion avec Rafael Fournier dans le bongo*. En 1999, ils s’organisent comme
un groupe musical en incorporant les clarinettistes talentueux Haskell
Armenteros, Rafael Inciarte et  Rosendo Nardo Basilio. Plus récemment,
Basilio Repilado, percussion mineure et Erenio Almonte, guitare, se joignent au
groupe.
Le compositeur et l'interprète populaire, Compay Segundo, détenteur
d’une longue carrière artistique, a été un symbole de la cubanité et il y a eu
des raisons infinies pour être distingué par un grand nombre de prix,
d'honneurs et de décorations, comme l'Ordre Félix Varela du Premier Degré, la
décoration la plus haute dans le monde des arts à Cuba ou le Prix Grammy pour
sa participation au disque « Buena Vista  Social Club » dirigé
par Ry Cooder.
Il a aussi vécu de très beaux moments, comme sa visite, en
février 2000, à la Salle Nervi du Vatican, en répondant à une invitation du
Papa Juan Pablo II. À cette opportunité, il a chanté sa chanson « Chan
Chan » à côté des artistes connus, à l’occasion de la Journée mondiale du
Malade.
... « J'ai
dit au Papa – Pour votre bonté vous êtes entré dans le cœur du monde, de l'humanité
- et il m'a répondu : « Ah ! Cubain, merci d'être venu! »...
* Instrument de percussion, d’origine cubaine, composé de
deux petits tambours  yuxtaposés, recouverts de peau de bouc sur un seul
côté.
Plus récemment, le 30 septembre 2000, il a été invité par
Fidel Castro Rúz, Président du gouvernement de la République de Cuba, pour
assister à la réception officielle offerte au Président de la République
islamique de l'Iran. Ils ont partagé un dialogue amène, où Compay a reçu tout
son respect et son admiration.
La grandeur de Compay est complétée par son catalogue
d’auteur. Il est auteur de plus de 100 œuvres dans les genres de son, guaracha,
boléro*, chanson paysanne**, changüí*** et un boléro
- son****. Ses
compositions ont été interprétées par de nombreuses personnalités comme Pablo
Milanés. Ses connaissances ont été réclamées par des musiciens renommés comme
le joueur de cornemuse Carlos Núñez et le guitariste et le producteur
nord-américain Ry Cooder, à qui il a offert une leçon magistrale du son et de
l'utilisation de son armonico. À ses disques, ils ont participé, les chanteurs,
Silvio Rodríguez, Omara Portuondo, Charles Aznavour et les chanteurs de
flamenco Martirio et Raimundo Amador.
Depuis 1996, il enregistre un nouveau CD par an :
Anthologie de Compay Segundo; Je viens ici ; Rue Salud ;  Salut,
Compay ! et Les Fleurs de la Vie. Ce sont leurs titres. Francisco Repilado
Muñoz, (Compay Segundo) a participé à l'héritage culturel cubain et de
l'humanité en créant un nouvel instrument musical - l'armonico –_, en
récupérant la clarinette comme un instrument accompagnant essentiel
des ensembles qui jouent du son, en étant le chanteur en
actif plus âgé du monde et en étant en même temps celui qui après 90 ans de vie
a offert le plus grand nombre de concerts - des centaines, à billets d’entrée
complètement vendus tous ; dans plus de villes et de pays de
*Chanson à rythme lent, dansable, originaire de Cuba, dont le
rythme est deux pour quatre et les paroles sont mélancoliques.
**   Chant populaire cubain à thème paysan
***  Chanson qui
combine les rythmes du boléro et du son.
**** Ancienne
danse populaire de Cuba.
la planète. Il a vendu la plus grande quantité de disques
enregistrés après être arrivé à cet âge.
Si tout ceci ne suffisait pas, il nous a laissé une pièce de
théâtre populaire cubain « Le ruisseau s’est séché », inspirée dans
une chanson paysanne composée par lui, il y a quelques décennies.
Avec cette œuvre, il sauve une vieille tradition qui a inséré
de grands musiciens comme Gonzalo Roig, Rodrigo Prats et Ernesto Lecuona –
parmi d’autres - dans le travail théâtral cubain.
Francisco Repilado est peut-être, après Miguel Matamoros,
l'autre grand personnage du son qui a exposé dans les paroles de ses chansons
un univers complet de figures, de tournures et de combinaisons de la
conversation, qui laisse déjà sauvée à jamais la mémoire du langage paysan
cubain, avec sa riche capacité sonore, humoristique et imaginative.

L’ALBUM

A 90 ans
passés, on ne le changera plus : le panama à jamais vissé sur le sommet du crâne,
Compay Segundo a tout d'un séducteur ! A tel point qu'on finit par se demander
comment deviner, derrière son sourire enjôleur et son regard pétillant de
malice, les épreuves d'une vie passée dans une fabrique de cigares égayée par
quelques galas dans les hôtels. L'homme est chaleureux, jovial, à l'image de Yo
Vengo Aqui. Sa voix incroyablement sexy qui a dû chavirer bien des coeurs, on
la reconnaît tout de suite, et même entre mille, comme le "son" dont
il est un des plus ardents conservateurs pour ne pas dire le gardien du temple.
Un art qui, à Cuba, appartient à la tradition comme le tabac et le rhum. D'une
verdeur et d'une jeunesse qui font plaisir à voir, Yo Vengo Aqui transpire la
joie de vivre par tous ses pores et installe définitivement le "papé"
en haut de l'affiche. Et au top de sa forme d'incorrigible sentimental ! --Philippe
Robert

TRACKLINSTING

Made in Germany