[Rock Progressif] 204 Jethro Tull - Aqualung 1971 (Remaster + bonus) FLAC-Xanthul torrent

JETHRO TULL
 AQUALUNG 
  1971   



*** Nouveau post ***

CYCLE ROCK PROGRESSIF

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JETHRO TULL :
Ian Anderson : chant, guitare acoustique, flûte, orgue, piano, mandoline, harmonica 
Martin "Lancelot" Barre : guitare électrique, flûte (n°2,3,9)
John Evan : 
Jeffrey Hammond-Hammond : basse
Clive Bunker : batterie, percussions
+
Barriemore Barrlow : batterie, percussions (n° 14 à 18) 
[EP "Life is a long song"]
__________________


Titres : 
(enregistrés entre le 13 décembre 1970 et le 12 février 1971)

              1. Aqualung                  
[06:37]
   2. Cross-eyed Mary     
[04:09]
   3. Cheap day return   
[01:23]
   4. Mother goose  
[03:53]
   5. Wond'ring aloud
[01:56]
   6. Up to me :
[03:15]
   7. My god    
[07:13]
   8. Hymn 43
[03:19]
   9. Slipstream :
[01:13]
  10. Locomotive breath    
[04:26]
  11. Wind up 
[06:08]

+ Bonus :

  12. Lick your fingers clean (single non retenu 20 décembre 1970) 
[02:46]
  13. Wondring Aloud, Again (studio outtake 21 juin 1970) 
[07:08]
LIFE IS LONG SONG EP (Mai 1971) :
  14. Life is a long song 
[03:21]
  15. Up the pool 
[03:13]
  16. Dr Bogenbroom 
[03:01]
  17. From later 
[02:09]
  18. Nursie 
[01:38]
      
Total minutage : 01:06:48


Clive Bunker, Martin Barre, Jeffrey Hammond, Ian Anderson, John Evan 

L'ALBUM CULTE DE JETHRO TULL !!

RAPPEL DE L'HISTORIQUE DU GROUPE (Prez de Broadsword & the beast / n°44) :
[ Si Ian Anderson, le fondateur du groupe, est écossais, Jethro Tull est bien un groupe anglais, originaire de Blackpool dans le nord de l'Angleterre. Le groupe est au départ une formation de blues-rock de par les éléments qui le composent (Mike Abrahams-Clive Bunker-Glenn Cornick), et leur 1er album This was confirme cette tendance. Mais Jethro Tull va d'album en album créer un son nouveau et affirmer une personnalité voulue par son créateur et unique compositeur, Ian Anderson. Ce dernier introduit dès le second album, le merveilleux Stand Up (tellement important dans l'histoire du groupe, véritable point de départ), des touches de classique ("Bouree" de J.S Bach qui sera un tube chez nous en 1969), des morceaux plus fouillés aux mélodies splendides ("We used to know" sera d'ailleurs honteusement "pompé" par Eagles qui en feront "Hotel California" - rendons à César ce qui appartient à César), et des morceaux rock ("A new day yesterday") avec un son déjà très personnel dû en partie aux sonorités et au style du nouveau guitariste, Martin Barre. Evolution musicale donc qui va tendre progressivement (le mot est lâché !) vers ce qui sera leur plus grand succès planétaire, leur 4ème album Aqualung (et son tube "Locomotive breath"). Déjà les prémices d'un album "presque" concept (une face Aqualung, l'autre sur dieu), et déjà un morceau très progressif, "My god". Mais le désir d' Anderson est de réunir autour de lui tous ses potes de Blackpool avec lesquels il faisait de la musique à l'école en 1963 avec leur groupe The Blades. Le premier à l'avoir rallié est John Evan, le claviériste, dès le 3ème album Benefit, puis se sera le tour de son meilleur ami (pour l'enregistrement du 4ème, "Aqualung"), le fameux Jeffrey Hammond à la basse (assez fameux pour que l'on se soit demandé quel était ce Jeffrey pour lequel Anderson avait écrit une chanson dans chacun des 3 premiers albums). Il ne manque plus que le batteur de l'époque, Barriemore Barrlow. Ce sera chose faite dès 1971 avec la sortie d'un EP intitulé Life is a long song. Avec cette formation, Anderson va sortir l'album concept des albums concepts, le cultissime Thick as a brick. Puis sort l'année suivante, et dans la même veine, le non moins fabuleux A passion play. Incompréhensiblement cet album (le plus ambitieux d' Anderson) sera assassiné par la critique anglaise. Dégoûté, Anderson revient au format "chansons" et sort le très bon War child, le 7ème album du groupe, dont la tournée qui suivra sera la plus sensationnelle de l'histoire de Jethro Tull. Anderson va alors s'attaquer à ce qui restera, 40 ans plus tard comme peut-être son disque le plus beau: Minstrel in the gallery. Pas le meilleur, mais esthétiquement et musicalement le plus beau. Ce sera hélas le dernier album de Jeffrey Hammond qui quittera le groupe après l'enregistrement de ce Minstrel in the gallery pour s'adonner à la peinture. La suite installera encore plus Jethro Tull au Panthéon de la musique rock avec 14 albums studio jusqu'en 2012 et le Thick as a brick 2, parsemant leur route d'albums remarquables comme le sublime Songs from the wood (1977), l'exceptionnel Broadsworth and the beast (1982) ou le très rock Crest of a knave en 1987 qui remportera le Grammy Award américain dans la section "métal" au détriment de Metallica (oui oui !)]. 
Jethro Tull, un groupe légendaire comme l'on en fait plus !


de g à dr: Martin Barre, Ian Anderson, Jeffrey Hammond, Clive Bunker, John Evan 
 
Aqualung restera dans l'inconscient collectif comme l'un des plus grands albums rock de tous les temps, celui en tous cas qui fut le plus gros succès mondial de Jethro Tull. Après cet album le groupe fut connu dans les moindres recoins de la planète. Le virage pris par l'album précédent Benefit se trouve ici amplifié: leur rock devient plus sophistiqué, glissant inexorablement vers un rock progressif plus affirmé encore que précédemment, s'appuyant d'avantage sur les claviers et alternant moments forts et ballades acoustiques. Le disque est de plus un album "mi-concept" en ce sens qu'il propose deux faces différentes traitant chacune d'un sujet bien distinct. La face A est basée sur l'exclusion sociale personnifiée par le clochard Aqualung et la prostituée Mary, surnommée "Marie qui louche", alors que sur la face B ("God"), Anderson règle ses compte avec la religion et dieu, affichant tout haut son scepticisme religieux. Le grand changement est évidemment l'éviction du bassiste d'origine, Glenn Cornick, dont le mode de vie (drogues, alcool) déplaisait à Anderson, ce dernier le jugeant incapable de se fondre dans son projet musical plus orienté "rock progressif". Il est remplacé par l'ami de longue date, le fameux Jeffrey Hammond-Hammond (le voilà enfin ce fameux Jeffrey !). Quant à John Evan, claviériste de la première époque (1963) et invité sur Benefit, il est définitivement engagé comme membre officiel. L'album contient plusieurs titres majeurs du groupe, des morceaux qui seront réclamés à chaque concert et ce durant des décennies. A commencer par le morceau titre "Aqualung" (écouter-> c'est ici), un rock énergique, au riff d'introduction lourd et tout en note, incorporant une ballade acoustique de toute beauté avec un chant en voix "off" très originale. Le chorus de Martin Barre dans la partie rythmée du milieu est un passage d'anthologie que le guitariste reproduisait note pour note sur scène tant ce solo était rentré dans l'histoire (comme celui de Page dans "Stairway"). L'enchaînement avec "Cross-eyed Mary" est somptueux. De nouveau un titre fort et indiscutable sur scène. Tempo tantôt haché, tantôt rock n' roll avec un piano énergique en soutien, des chorus de flûte et de guitare bien tranchants, ce titre fut un des chevaux de bataille du groupe sur scène que Jeffrey introduisait en hurlant un célèbre "Maryyyyyy....". La suite est un savant mélange entre ballades acoustiques superbes et titres plus enlevés. Au chapitre des ballades cette face A nous offre le mystérieux et fantastique "Cheap day return" (écouter-> c'est ici) et l'intemporel "Wond’ring Aloud" (écouter-> c'est ici), l'une des mélodies les plus fameuses d' Anderson et que le groupe reprendra sur scène durant 40 ans (parfois accompagné par un quatuor de violonistes). La voix d' Anderson n'a jamais été aussi chaude et sensuelle. Le génial "Mother goose" est une ballade en mid-tempo très originale, jouée à la guitare acoustique et frappée avec percussions manuelles, alors que "Up to me" beaucoup plus enlevé, accompagné également de percussions à mains frappées, déroule un blues-rock nostalgique du meilleur cru. La face B démarre par un morceau d'anthologie, totalement progressif: "My god" ! (écouter-> c'est ici). D'une originalité et d'une force incroyable, ce morceau alterne moments intimistes et moments violent avec des interventions de guitare dévastatrices, des chorus de flûte qui vont définitivement installer Anderson comme Le flûtiste du rock progressif. Les textes sont sérieux et Anderson n'y va pas par quatre chemins: "Ce dieu, ressuscité de la tombe, c'est le dieu du néant" ou "l'église sanglante d'Angleterre"... Nous avons également droit sur cette face à une mélodie raffinée baignée de cordes avec le court mais si beau "Sleepstream". Si "Hymn 43" sera le seul single de l'album, un rock lourd de bonne facture avec gros solos de guitare, le morceau qui deviendra le titre culte de l'album, le vrai tube, celui joué en dernier dans tous les concerts du Tull, sera le mythique "Locomotive breath" (écouter-> c'est ici). Démarré par une partie de piano éblouissante de John Evan dans la note "Gershwin", le titre s'emballe à l'arrivée d'un Martin Barre incisif qui dialogue avec un piano devenu plus rock et le tempo lourd se met en branle pour un l'un des riffs les plus énormes du rock anglais, avec un chorus de flûte devenu légendaire. Que peut-on écouter après cela ? Et bien justement le divin "Wind up" (écouter-> c'est ici) entonné au piano, un titre d'une nostalgie extrême, sur les souvenirs d'écolier et de ces blessures psychologiques qui peuvent marquer un enfant. Un morceau décomposé en trois segments, le début et la fin lents et nostalgiques, et un milieu rythmé et révolté, avec un riff d'une énergie qui faisait lever les foules. Ces deux morceaux étaient toujours joués sur scène liés l'un à l'autre, comme une évidence, et pour le coup, il était impossible d'écouter autre chose après ce "Wind up" de fin. Ainsi se referme cet album de légende.
Les bonus offrent deux titres inédits et la totalité du EP Life is a long song enregistré dans la foulée (3 mois après) et qui fut inséré dans le double album Living in the past. Les titres inédits sont deux pièces enregistrées pour Aqualung et qui n'ont pas été retenues pour l'album: "Lick your fingers clean" enregistré en décembre 1970 en même temps que la face A de l'album, et qui sera remanié pour l'album War child en 1974 sous le nom de "Two fingers", et le superbe "Wondring Aloud, Again" de 7 minutes enregistré en juin 70 et qui sera abandonné au profit d'une version plus courte.
Quant au EP Life is a long song il est la première oeuvre enregistrée par la nouvelle formation de 5 musiciens avant la conception de Thick as a brick et des albums suivants. Mis à part Martin Barre, Anderson a près de lui ses amis de collège avec lesquels il jouait dans le groupe The Blades. Ce EP comporte ce qui sera (en tous cas pour moi) probablement sa plus belle composition, le merveilleux "Life is a long song" (écouter-> c'est ici), un raffinement total, et une partie de guitare acoustique des plus sophistiquée (et technique) qui soit. On rajoutera le sublime "Nursie" final qui est aussi une démonstration de la qualité guitaristique et rythmique hors du commun de Ian Anderson. 
L'accueil des critiques sera nuancé, certains jugeant l'album précédent Benefit bien meilleur musicalement, et d'autres, comme le magasine Rolling Stones, le trouvant au contraire bien plus sophistiqué et inventif. Cela n'empêchera pas Aqualung d'atteindre la 3ème place des charts anglais et d'être certifié disque d'or (500.000 ventes), un joli tour de force dans une Angleterre si puritaine et conservatrice. Si Anderson se défendit d'avoir fait un album concept, il donna rendez-vous à la presse spécialisée pour le prochain album en leur disant: "Aqualung n'est pas un album concept. Je vais vous montrer avec le suivant ce qu'est vraiment un album concept". On connait la suite. Ce sera effectivement l'album concept des albums concepts, le sublimissime Thick as a brick.     (Xanthul)

UN DES PLUS GRANDS ALBUMS DE TOUS LES TEMPS !!


derrière: Barre, Evan   /    devant: Bunker, Hammond, Anderson

 
Fichier audio : FLAC / 16 Bit / 44100Hz
Taille : 350 Mo
Durée : 01:06:48
Genre : Rock Progressif
Label : Chrysalis
Année : 1971
(CD : 2001 Remaster)

 

Anderson, Bunker, Barre, Evan, Hammond

BONNE ECOUTE A TOUS

Mes albums de Jethro Tull :
(Stand up 1969)
(Benefit 1970)
(Aqualung 1971)
(Thick as a brick 1972)
(Château d'Isaster 1972)
(Minstrel in the gallery 1975)
("A" 1980)
(The broadsword and the beast 1982)
(20th Anniversary (CD 1) 1988)
(20th Anniversary (CD 2) 1988)
(20th Anniversary (CD 3) 1988)
(Nightcap 1993)

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