Alice Sara Ott née à Munich le 1er août 1988 est une pianiste classique nippo-allemande. Sa mère est japonaise et a étudié le piano à Tokyo. À 12 ans, elle intègre le Mozarteum de Salzbourg et suit l'enseignement de Karl-Heinz Kämmerling tout en poursuivant sa scolarité à Munich. Alice Sara Ott a remporté de nombreux prix, dont le premier prix au Pianello Val Tidone Competition en 2004...(...page Wiki...)
Francesco Tristano, dont le nom complet est Francesco Tristano Schlimé, né le 16 septembre 1981, est un pianiste classique, musicien de musique électronique et compositeur luxembourgeois....(...page Wiki...)
Le titre et la raison d'être du disque m'échappent: «Scandale» dit la couverture en rose choquant. La première de 'Rite of Spring' est probablement le scandale éponyme, mais Sheherazade de Rimsky-Korsakov? La valse de Ravel? La veuve de Rimsky s'opposa violemment à Diaghilev en utilisant le premier comme un ballet et Ravel ne parla plus jamais à l'imprésario après qu'il eut refusé de le transformer en ballet. A peine des scandales. La brochure dénonce le fait que les deux artistes soient «désireux de revenir à un point de départ exempt d'attentes et, ce faisant, se permettent - scandaleusement - de créer quelque chose de tout à fait nouveau». Mieux vaut ignorer une telle gaufre et profiter de ces pièces de danse à leur valeur nominale, dont les performances et l'enregistrement sont formidables. S'il est difficile d'oublier l'orchestration de Stravinsky, les sections du rythme moteur dans sa version à deux pianos de The Rite semblent faites pour le caractère percussif de l'instrument, tandis que certains des passages les plus lents révèlent plus que dans leur costume original langue qui a ainsi provoqué le premier public. 'The Kalender Prince' de Stravinsky dans sa propre version en duo fournit un contraste lyrique avant La Valse, habilement, brillamment exécuté, les pages finales plus acharnées et implacables que la vue de plus en plus effrénée prise par l'Argerich palpitante et ses nombreux partenaires de valse. La pièce finale est la première mondiale de A Soft Shell Groove de Tristano qui, avec son rythme de pied (littéralement), doit trouver beaucoup d'amis parmi les auditeurs et les autres équipes de deux pianos.....(...source en anglais...)
Le "Scandale" qui apparaît en rose sur la couverture de ce CD fait référence à la première de 1913 du ballet d'Igor Stravinsky, Le Sacre du printemps à Paris, interprétée ici dans la version du compositeur pour piano en duo. Peu importait que le scandale - adroitement orchestré par l'impresario Sergei Diaghilev - avait plus à voir avec la chorégraphie non conventionnelle de Vaslav Nijinsky qu'avec la musique de Stravinsky - la partition a survécu indemne, mais la chorégraphie de Nijinsky n'a jamais été revue, jusqu'à sa résurrection en 1987 pour le Joffrey Ballet. Les pianistes Alice Sara Ott et Francesco Tristano font équipe dans ce qui ressemble avant tout à un hommage au génie visionnaire de Diaghilev et à un groupe extraordinaire d'artistes créatifs qui ont provoqué il y a cent ans les Ballets Russes dans le monde des arts. continue d'onduler. Cependant, comme nous en sommes informés par les notes de couverture et le communiqué de presse de "Scandale", il y a plus. Dans une tentative remarquable pour démêler les similitudes entre les partitions de Diaghilev et la musique de danse contemporaine, en particulier la techno, le jeu d'Ott et de Tristano se distingue par une clarté remarquable et souligne les motifs rythmiques et (dans le cas du Sacre du Printemps) les thèmes répétitifs de la musique. Bref, le piano est avant tout perçu comme un instrument percussif, idéal pour la danse. Rien de vraiment nouveau bien sûr, mais bon, cela ne convainc que partiellement. Beaucoup de choses sont négligées par cette approche, pas du tout le fait que ces partitions ont été utilisées en relation avec des représentations théâtrales et racontent une histoire. On s'émerveillera sûrement des harmonies colorées et des riffs rythmiques inventifs des compositeurs russes et français des premières décennies du XXe siècle (et je n'ose entendre aucune similitude avec la techno), magnifiquement révélée par ce duo de pianos, pourtant l'aspect narratif , le drame, reste sous-estimé, surtout dans The Rite où les pages de clôture décrivant le sacrifice horrible de la jeune fille sonne simplement prosaïque. Le mouvement lyrique de la Schéhérazade de Rimsky-Korsakov (qui n'était pas composé pour un ballet, mais utilisé plus tard par Diaghilev dans un de ses premiers extravagances exotiques de Ballets Russes visant à conquérir la scène artistique parisienne) semble résister à cette approche. Pourtant, comme avec La Valse de Ravel (dans la version du compositeur pour piano), il bénéficie dans une certaine mesure de la transparence, du contrôle dynamique et du jeu parfaitement calé d'Ott et de Tristano. La présence d'une composition de Tristano, née au Luxembourg, sur un CD avec de la musique de l'époque des Ballets Russes peut à première vue paraître bizarre. Bien sûr, il est là pour faire valoir un point. Un Soft Shell Groove pour deux pianos (recevant son enregistrement en première mondiale) est une pièce entraînante et rythmée - y compris la marque de Tristano - qui capture l'énergie de Stravinsky et Ravel, et est merveilleusement joué. C'est un disque courageux, bien que celui qui n'est pas encore à part entière comme il prétend être. C'est surtout un voyage de découverte de deux jeunes artistes talentueux et aux yeux écarquillés, et tout ne se met pas encore en place. Appréciez simplement le jeu tel qu'il est, oubliez les mots. En outre, Ott et Tristano sont en tournée mondiale avec "Scandale" au moment de l'écriture, apparaissant dans les salles de concert ainsi que des clubs. Leurs compétences et leur enthousiasme pour tout ce qu'ils font sont indéniables, et cela pourrait être la meilleure chose à propos de "Scandale" - qui sait qu'il peut même amener de nouvelles personnes à la musique classique.....(...source en anglais...)