Ravel & Scriabin | HJ Lim (2014) [FLAC] torrent

Ravel & Scriabin | HJ Lim

2014

HJ Lim est une pianiste sud-coréenne. En 2012, elle fait paraître le coffret Beethoven : Les Sonates pour piano. À la suite de la sortie de ce coffret, elle joue dans de nombreux orchestres et des récitals en Europe, à New York, à Tokyo, à Séoul, et à São Paulo, entre autres.
Elle est formée en France, notamment à Paris au conservatoire national supérieur de musique auprès du pianiste Henri Barda, et de Marc Hoppeler. Elle décrit de manière touchante et très authentique sa quête et son rapport à l'altérité dans son premier livre Le son du silence (page Wiki)

Fougue, vitalité, profondeur : le piano roi de HJ Lim. Paris, août 2010, elle donnait une intégrale des Sonates de Beethoven, d’une verve et d’un panache déjà ahurissant (lire notre compte rendu du Beethoven par HJ Lim). La revoici pour Erato après avoir enregistré cette intégrale Beethoven rayonnante et énergique à l’époque chez Emi et l’avoir redonné en concert en octobre 2012, la toujours jeune pianiste coréenne (moins de 30 ans en 2014), revient en France ce 10 mars 2014 à Paris pour un récital événement et sort simultanément un nouveau disque dédié aux valses et Sonates de Ravel et Scriabine, pertinente évocation de la fougue poétique du Paris des années 1900-1920. (La Valse de Ravel est jouée en quatre mains devant Diaghilev au printemps 1920). Le feu digital de HJ Lim est toujours aussi ardent voire audacieusement percussif (bel allant du “très franc” des Valses nobles et sentimentales de 1911), puis toucher liquide et perlé quasi Debussyste, c’est à dire d’une immatérielle suggestivité, de la dernière valse ravélienne (Épilogue), vrai écoute aux univers suspendus et énigmatiques. L’enchaînement avec la Sonate n°4 de Scriabine est parfaite : même suggestivité tendue, mystérieuse d’un mouvement à l’autre, où le pianiste compositeur enfin libéré de sa charge de professeur au conservatoire de Moscou peut exprimer ici (1903) une fièvre autobiographique surdimensionnée : du démiurgique divin dans une très vive sensibilité humaine (envol tourbillonnant, rhapsodique, lisztéen du Prestissimo volando final)…
La finesse et la subtilité de la pianiste très inspirée se dévoilent ici sans retenue mais avec une pensée infaillible qui assure au tempérament en verve, l’unité organique entre chaque séquence très caractérisée (rubato captivant des deux Poèmes de Scriabine). Enchaîner la Sonate n°5 de Scriabine (un condensé de jaillissement vaporeux) puis la Valse de Ravel montre d’étonnantes similitudes compositionnelles, une fraternité d’univers personnels troublants. Même leur inventivité classique ou passionnément romantique paraît interchangeable : classicisme de la Sonatine de Ravel, foudroiement des Sonates de Scriabine… mais chiasme révélateur ici, concernant les Valses, les caractères s’inversent : Ravel est bien un visionnaire inclassable et Scriabine, quêteur d’infini, un classique mais si subtil et sensuel facétieux… La Valse est le point d’orgue d’un récital où triomphent le goût et le tempérament d’une musicienne de haute voltige : son clavier est vaporeux, véneneux, d’une transe superlative. C’est peu dire.
Ravel, Scriabine, comme beaucoup ont aimé en peinture affronter dans leur période cubiste, Braque et Picasso : un même génie à … quatre mains. De tout évidence ce jeu des confrontations, affinités, allusions miroitantes distingue d’abord le toucher funambule, arachnéen de la pianiste coréenne HJ LIM. La syncope féerique, l’ivresse intérieure, la cabrure énigmatique (décidément le premier des deux Poèmes opus 32 de Scriabine reste notre préféré, plage 16)… Il y a une évidente parenté de ton, de style, de caractère entre les deux compositeurs : c’est toute la valeur de ce programme magnifiquement conçu, subtilement emporté par une pianiste au talent très original. Dans l’arène des grands du piano, au registre féminin, les vrais talents sont rares : aux côtés des Alice Sara Ott et surtout Yuja Wang chez DG, HJ LIM fait figure de challenger.(source)

Hjun Jung (HJ) Lim a suivi une formation en France et réside désormais en Suisse. Ses débuts d'enregistrement consistaient en une sonate complète en allemand et son deuxième CD contient de la musique composée d'un français et d'un russe. Heureusement, ces critiques d'il y a quelques années, quand on nous disait qu'il fallait être russe pour interpréter Prokofiev, ou que Debussy ne pouvait être pleinement apprécié que par les Français, ont disparu depuis longtemps. C’était absurde à l’époque alors que nous trouvons des musiciens d’Orient démontrant une parfaite compréhension des sommets de la musique occidentale - et pas seulement de la musique classique.
La série complète de sonates de Beethoven de HJ Lim a généré plus que sa part équitable de débats et de critiques. Bien que j'aie tendance à préférer l'approche relativement sobre et directe à Beethoven, illustrée par Jonathan Biss par exemple, la pure idiosyncrasie de ses interprétations continue de retenir mon attention chaque fois que je les écoute. Ils constituent une base de comparaison utile à la fin moins orthodoxe de l’échelle, un éloge bien que cela puisse paraître.
Ravel et Scriabine semblent être un territoire plus naturel pour HL Lim que pour Beethoven. Sans oublier les deux sonates de Beethoven, op. 27 «Quasi una Fantasia», les œuvres du début du XXe siècle sur ce CD semblent offrir plus d'opportunités pour l'exercice d'une sensibilité fantastique. Je dirais que c’est comme ça que ça se passe, que les deux meilleurs éléments du disque sont le 5 ème de Scriabine.Sonata et La Valse de Ravel , deux œuvres d'une grande difficulté avec un air décidément fantasmagorique.
Lors de la première représentation des Valses nobles et sentimentales, il a été demandé au public de deviner l’identité du compositeur. Beaucoup de suppositions étaient fausses; même maintenant, entendre certaines mesures pourrait nous mener en direction de Berg ou de Kodály. Ravel lui-même a décrit le travail comme «le plaisir délicieux et sans âge d'une occupation inutile», même si nous ne devrions pas être induits en erreur par une telle déprédation de soi. Il y a tellement de musique ici, qu'elle soit prise pour argent comptant ou comme une sorte de "méta-valse", un commentaire sur la forme. HJ Lim joue avec la partition plus que d'autres pianistes, Alexandre Tharaud, Jean-Philippe Collard et Sigurd Slåttebrekk dans leurs collections complètes, par exemple - et peut-être plus que le compositeur l'aurait souhaité - mais je trouve son interprétation essentiellement très musicale. La deuxième valseest vraiment sentimentale, la troisième danse délicieusement et elle sonde profondément au fur et à mesure que le plateau avance, prenant une lenteur - trop lente pour certains? - et une approche réfléchie de l’ épilogue final , une pièce aussi sérieuse que tout ce que Ravel a jamais écrit.
Le fait que ce ne soit pas la seule version que vous souhaitiez concerne également la Sonatine, qui est plus «classique» et jouée par Tharaud, Thibaudet, Collard et d’autres. Je préfère le traitement plus doux et plus élégant d'Alessandra Ammara - à un rythme beaucoup plus lent - du menu soupet dans son récital à juste titre estimé de Ravel, bien que l'approche franche de HJ Lim dans le troisième mouvement se rapproche de l'exigence de Ravel pour qu'il soit joué «sans prudence ni miséricorde». .
La performance exceptionnelle de Ravel sur le disque est celle de La ValseHJ Lim dispose de la technique nécessaire pour clarifier les textures complexes de ce que l’on aurait pu appeler jadis une «réduction de piano», bien que cela semble un terme peu approprié pour une œuvre regorgeant de notes. Cet arrangement produit un effet très différent, moins semblable à la danse, de la version orchestrale et, en fait, de la transcription à deux pianos qui me semble encore plus effrayante, du moins dans les enregistrements récents de Martha Argerich et Gabrieli Baldocci. HJ Lim apporte une intensité fébrile à la partition.
En ce qui concerne les performances de Scriabine sur ce disque, même si aucun des comptes de HJ Lim ne figure en tête de liste, il ne déçoit pas dans l'ensemble. La performance la plus impressionnante de Scriabin 5 de ces derniers temps me semble être celle de Yevgeny Sudbin, alliant puissance écrasante à une délicatesse subtile. Même avec son brillant acier dans les passages d'accords, HJ Lim n'approche pas tout à fait de ce niveau mais son approche convainc néanmoins. Mikhail Pletnev apporte plus de langueur au premier mouvement de la 4 ème sonate, tout comme Yuki Matzusawa, mais Prestissimo Volante de HJ Lim est convenablement agité .
Sudbin a décrit la valse op. 38 comme «stylé, élégant, sensuel et sophistiqué», et sa performance n'est que celle-là. HJ Lim's est peut-être un peu trop capricieux et n'a pas la même élégance. Au pôle opposé, Maria Lettberg propose une alternative légèrement plus lente et plus rêveuse dans son édition complète de Scriabine.
Bien que le récit du Poème Op 32 n ° 1 par HJ Lim figure parmi les plus rapides jamais enregistrées, l'impression générale est celle d'une langueur érotique. Je préfère son approche cédante à celle de Lettberg, qui a plus de retenue, qui tend à profiter des occasions qui se présentent. Ma performance préférée est celle de Yuja Wang sur son disque 'Fantasia'; elle réalise un effet très parfumé sans tirer la pièce, bien que j'avoue être un faible pour le doux rubato d' Anatol Ugorskisur son album 'Short Stories'.
Dans l’ensemble, ce disque offre un profil représentatif de ce pianiste distinctif. Bien que l'on ne soit pas toujours d'accord avec son approche parfois décalée, elle montre comment ces deux compositeurs sont plus semblables qu'on pourrait le penser. Tout au long de son parcours, elle donne des performances qui, contrairement à d’autres comme idiosyncratiques, sont toujours à l’écoute. (source)

Jumeler Ravel et Scriabine est une idée fascinante - deux compositeurs ayant leur propre langage harmonique (les œuvres de Scriabine ici appartiennent à sa «seconde période», quand il est sorti de l’ombre de Chopin), mais qui ont des éléments en commun, avec leur tonalité incertaine, des touches de dissonance et l'utilisation d'accords des neuvième, onzième et treizième. Avec tant de facilité, la dernière des sept petites Valses de Ravel se fond parfaitement dans l’ouverture de la quatrième sonate de Scriabine.
La programmation habile va du début aux Ravel Valses (1911) pour se terminer avec la version solo de La valse (1920), les premiers me frappant toujours comme exercices préparatoires aux seconds.
Malheureusement, du point de vue de la performance, je ne pense pas que les résultats soient tout à fait réussis. L’audacieux commandement technique de HJ Lim est indéniable et elle tient compte des exigences considérables de ' La valse ' et en particulier de l’opération 53 de Scriabin. Son ton argenté convient bien aux 'Valses', mais il existe peu de preuves de 'sentimentales'. Les deux sonates de Scriabine exigent un sens clair de la ligne pour ne pas paraître épisodiques. Faites appel à Marc-André Hamelin pour un récit transparent où, contrairement à Lim, les gestes d’arrière-plan sont conservés. Ils requièrent également toute la sonorité du piano. Hamelin vous en donne la chance avec 'con luminosità ', ' estatico ', ' imperioso' et les autres sens de Scriabine exécutés avec une finesse qui picotent.
Le meilleur de ce disque sont les deux derniers articles Ravel, une 'Sonatine' et 'La valse' parfaitement tournés, livrés avec un aplomb enviable, bien que je ne l'échangerais pas contre le récit époustouflant du méconnu Jorge Luis Prats. (source)

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Label : Warner Classics
Parution : 21 février 2014
Codec : Free Lossless Audio Codec (FLAC)
Channels : Stereo / 44100 HZ / 16 Bit
Bitrate : 532 kbps
Duration : 01:03:55
Inclus : Cover, Booklet, nfo





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