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Tesla - Shock
Genre: Hard Rock
Media: WEB
Year of publication: 2019
Publisher Label: Universal Music
Artist Country: USA
Audio Codec: FLAC (* .flac)
Rip type: tracks
Audio Bitrate: lossless
Duration: 00:44:11 - 310 Mb
Fichiers : 13
Morceaux : 12
01. You Won't Take Me Alive (3:34)
02. Taste Like (3:12)
03. We Can Rule The World (4:15)
04. Shock (3:37)
05. Love Is A Fire (3:31)
06. California Summer Song (2:58)
07. Forever Loving You (3:42)
08. The Mission (4:03)
09. Tied To The Tracks (3:29)
10. Afterlife (4:39)
11. I Want Everything (3:25)
12. Comfort Zone (3:49)
Tesla are:
Jeff Keith Vocals
Frank Hannon Guitar, backing vocals, keyboard, piano, harmonica and mandolin
Brian Wheat Bass, backing vocals, keyboard, piano
Dave Rude Guitar, backing vocals
Troy Luccketta Drums
Je ne suis pas et n’ai jamais craint un jeu de mots, mais ce n’est pas le cas. Ce fut toutefois un choc de découvrir que «Shock» n’était que le huitième album
de la carrière de Tesla.
Ils ont été un aliment de base de nos premiers achats de disques. «Mechanical Resonance» est sorti à l'automne 1986, alors que nous consommions de manière vorace tout ce qui sortait des États-Unis et que tous ces groupes ont changé ma vie. Puis, quelques années plus tard, ils ont sorti un album acoustique, «The Five Man Acoustical Jam», qui a ouvert l’esprit à différents sons.
Comme presque tous les groupes de cette époque, Tesla se débattit une fois que Kurt décida de se divertir autrement et entraîna une génération avec lui.
Depuis leur réforme en 2004, ils ont bloqué quelques disques, mais disons le maintenant. Aucun d'entre eux n'a été aussi bon que «Shock».
Fait intéressant, ils se sont tournés vers un artiste d’un groupe qui n’a jamais cessé de jouer lorsque les années 90 se sont fait remarquer. Phil Collen produit ceci, co-écrit la chose et fait un travail formidable en vérité.
L'un des points clés de Tesla en 2019 est que quatre cinquièmes d'entre eux étaient Tesla en 1986 et que les frustrations qu'ils ont ressenties après leur dernier album «Simplicity» en 2014 (quand ils ont admis qu'ils ne feraient pas un autre album) sont époustouflants. au moment où l’intro de «You Wet Don't Take Me Alive», qui sonne louche et aussi riche en fèves qu’un groupe quatre décennies après sa carrière, n’a aucun droit. Il se pavane, il se crispe, il est - à toutes fins utiles - juste heureux d'être ici.
“Taste Like” est fièrement enraciné dans les années 80, mais pas de manière périmée. Tout ce que Collen a appris de Mutt Lange, alors l'importance d'un choeur qui monte en flèche semble avoir été au top.
Les groupes disent souvent: «Oh, on ne sonne pas comme les autres» et c’est généralement de la foutaise. Dans le cas de Tesla, cependant, cela sonne vrai, certainement, ils creusent un sillon différent de celui de leurs pairs. "We Can Rule The World" a des échos des Beatles, par exemple, mais à travers un prisme de hard rock. Ensuite, ils suivent avec la piste titre, qui si pas un choc en soi, puis jarres avec son beat électro.
Une chose que tous ces groupes avaient toujours, c’était une vieille et grande ballade. Et "Shock" a "Love Is A Fire" - et si vous le pouvez, entendez sans surprise quelques influences de Leps, alors soyez vrais, ici, celui-ci est "Quand l'amour et la haine se heurtent".
"California Summer Song" est bien meilleur, il ensoleille une piste qui vous permettra d'atteindre vos vieux trucs Everclear. "Forever Loving You" est une autre ballade, bien sûr, mais plus ouvertement que pop, Daughtry collerait un autre disque d'or chez eux s'ils l'avaient.
C’est un goût personnel, bien sûr, mais les moments les plus difficiles sont ceux où «Shock» marque et où il fait des choses inattendues. “La mission” est plus riche que les autres et “Tied To The Tracks” pourrait bien être le meilleur de tous. C’est une guitare de diapositive qui revêt une urgence réelle.
Il existe une maudite guitare jumelle dans le style simple et sans effort de Afterlife, qui aurait écrit «un énorme succès radiophonique», si de telles choses importaient de nos jours - «I Want Everything» est plus musclé et constitue un bel exemple pour le Bon Jovi de ce monde qui vieillit ne signifie pas toujours aller au milieu de la route.
Fait révélateur, le disque se termine par un morceau appelé «Comfort Zone»
qui s’enroule à l’arrière d’une ligne de basse à la sonorité vraiment dégoûtante, mais qui est peut-être aussi révélateur d’un groupe qui s’est mis au défi.
En réalité, jamais les personnes qui suivent le troupeau sur Tesla «Shock» ne paraissent vraiment électriques.
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